5个月前,裕同基金会心苗计划通过了一个新的传承项目——苗族吹奏芦笙(改良芦笙)、跳芦笙舞。项目由当地芦笙传承人王登登发起,计划用一年的时间教会当地8个渴望学习芦笙的孩子学会吹奏芦笙,跳芦笙舞。经过几个月的学习,看着这些孩子们跟着老师的钢琴示范吹奏简单的音节,到吹奏简单的曲子《男儿当自强》,不仅如此还能够跟着芦笙舞的步伐有模有样的吹奏当地的民乐,孩子们的进步非常的明显。传承小组的成员有4个男生和4个女生(与传统只有男生吹奏芦笙不同),不仅用芦笙教学也用钢琴教学(引入了现代化教学),他们不只吹本地的芦笙曲也会吹奏现下流行的曲子,这是为什么呢?
有苗族的地方就有芦笙
因为工作的原因,去过不少民族地区,也见过不同民族的乐器,在苗族、侗族、瑶族、水族、拉祜族、傈僳族等民族都见过芦笙的身影,芦笙应该是所见过的乐器中最本土也是最具中国民族特色的传统乐器了,只是模样各有不同。苗族与芦笙是最密不可分的,只要有苗族人的地方,就会有芦笙。我们的裕同心苗计划丹寨芦笙传承小组便是在有着芒筒芦笙之乡、锦鸡舞之乡、蜡染之乡等多种苗族文化传承的丹寨县。
芦笙是苗族最重要的乐器,婚丧嫁娶节庆日,都少不了芦笙(舞),吹起芦笙跳起舞,是苗族生活的一部分,丹寨的亦是如此。如每个侗寨都有鼓楼一样,丹寨的每个苗寨都有芦笙堂,也有相应的芦笙队。
苗族是大族,有众多的支系,每个支系的服饰不一样,支系的多样性也让不同支系的芦笙有所不同(苗族人口近千万,是我国的第6大民族,超过40%的苗族居住在贵州,单贵州苗族就有82个支系①人口数据来自2010年第6次全国人口普查),有的大小不同,有的材质不同,有的形状不同,有的则是装饰不同等。这里先简单的介绍一下丹寨的苗族,俗称“八寨苗”,据传是由八个祖公在龙泉到杨武一带定居,始建八个村寨,称为“八寨”,到后来清朝就用“八寨”这个名字命名,叫八寨厅,民国建立后,改叫八寨县,后又改叫丹寨县。
【另有“苗族贾理”(迁徙篇)记载:苗族朵究公(今党早,是苗族迁徙来丹寨最早居住的地方)生养有8个儿子,后分散到扬武、展良、翻杠等地建村立寨。所以丹寨开始建厅时,依据朵究公儿子们居住的八个寨子命名“八寨”,虽有此说,但也没有确定。】

《东方红》与今天的多管苗族芦笙
传统的苗族芦笙多为6管,有的是6管3音,有的是6管6音。丹寨这边有专门吹民间小调的芦笙,也有祭祀和迎宾用的芒筒芦笙等,虽然芦笙不同,但多是6管,这样的芦笙都是固定调,因为管数少,能吹奏的音乐有限。1950年国庆,当时只有14岁的东单甘受邀去北京为党和国家领导人演奏芦笙,当别人可以用自己的民族乐器演奏完整的《东方红》,而自己的6管芦笙却不能,当时他就下决心要发明音域更广的芦笙。东单甘逐渐成为芦笙演奏家,后来与当地的民间艺术家一起设计和制作出了音域更宽广的多管芦笙。
受东单甘老师的影响,丹寨的芦笙也逐渐改良,现在有13管,15管和19管等不同类型的芦笙。音域也从最初的固定调到现在的集C调,F调和G调等多个音域于一体。这样的改良芦笙不仅可以吹奏民间曲调,还能演奏更为复杂的歌曲及其他伴奏,使用范围也越发宽广,只是在吹奏当地民间曲调和传统芦笙味道略有不同。心苗计划-丹寨苗族芦笙传承小组学习的就是19管芦笙。
逐渐“男女平等”的苗族芦笙
传统的苗族芦笙一般用新砍的竹子制作,多数比较沉,最初的时候芦笙都是男生吹,现在芦笙从外观到材质经过多次的优化改良,丹寨地区的改良芦笙多用经过筛选和精心炮制的竹子制作,制作出的芦笙呈金色,因此丹寨的芦笙也有金芦笙之称,这样的芦笙可以使用多年,也不怕变形,除了质量有所改变外,在重量上也有变化,芦笙没那么重了,女生也抱得动,越来越多的女生出现在了芦笙演奏现场,甚至小朋友也可以不费力的抱着芦笙吹拉,心苗计划-丹寨苗族芦笙传承小组里的女生吹得不比男生差。
芦笙的教学从口传心授到现在的规范化
古代的苗族没有文字,他们的音乐都是通过家族或者寨子里长辈以“口传心授”的方式一代一代传承下来,心苗小组的教学与传统相比则体现了较为规范的模式,芦笙的教学中不仅有传统的吹奏,还有乐理基础知识教学,乐谱练习,钢琴示范音等多管齐下的现代化教学模式。
民族音乐的传承是个大课题,传承中遇到的最大问题不是传承人的衰亡,而且年轻一代不愿意学习,他们或者觉得所学无用,或者觉得落后,以致失去学习的兴趣,心苗计划-丹寨苗族芦笙传承小组则在探索一条新的传承之路,他们尝试用先进的教学模式教学经过改良的芦笙,让芦笙这一最古老最传统的民族乐器寻找更为广阔的发展空间。